El álbum que he escogido para inaugurar esta nueva serie de artículos de análisis de álbumes puede ser un gran desconocido para muchos de los que estéis leyendo estas líneas. Este será precisamente el objetivo de los mismos, dar a conocer temas y álbumes que pueden pasar desapercibidos para muchos debido a innumerables factores, como por ejemplo en este caso, el haber sido editado en Japón.

Alphabet Planet no es una banda sonora propiamente dicha pero si tiene una estrecha relación con el mundo de los videojuegos. Su compositor: Hiroki Kikuta, es el creador de la banda sonora de títulos emblemáticos de Square, para ser más concreto, de la banda sonora de gran parte de la franquicia Secret of Mana (Seiken Densetsu).

Si habéis jugado a algún título de Secret of Mana imagino que tendréis algún recuerdo de su banda sonora ya que era algo que destacaba positivamente durante el transcurso del juego. Pues bien, si escucháis este doble CD, eso será justo lo que encontraréis, melodías que se podrían acoplar perfectamente a cualquier juego de rol y que sin pertenecer concretamente a ninguno y si os gusta el estilo, merece la pena escuchar.

Os dejo a continuación con la ficha:

Puntuación: 8.5

En 2004, la fascinación de Richard con el clásico Outrun creció aun más cuando fue contactado por los creadores de los juegos originales para crear nuevos remixes de los temas clásicos de OUTRUN para OUTRUN 2 desarrollado por Sumo Digital Ltd y SEGA-AM2 para Xbox, la consola de Microsoft. Las reediciones de Jacques “Magical Sound Shower,” “Passing Breeze,” “Splash Wave” and “Last Wave” arregladas y producidas para Outrun 2 en Xbox, también fueron incluidas en la última actualización de la querida serie, OUTRUN 2006: COAST TO COAST. Sus remixes incluían instrumentos de metal en vivo y rendian homenaje a la música original con sabor latino que inspiró a una generación de fans de videojuegos arcade de conducción. Las pistas de Jacques fueron publicadas en una edición de coleccionista de la banda sonora de OUTRUN 2 disponible exclusivamente en Japón y realizó una mezcla especial de la banda sonora de OUTRUN durante la Conferencia de Desarrolladores de Juegos (Game Developers Conference) de 2005, en el Moscone Centre en San Francisco.

Más tarde ese mismo año, la música de Jacques para Headhunter fue interpretada por la Filarmónica de Los Angeles en el Hollywood Bowl durante el evento “Video Games Live” a más de 11, 000 fanáticos de los videojuegos y orquesta y la música coral. Tommy Tallarico, creador y productor de “Video Games Live” dijo: “El tema principal de Headhunter es una de las mayores piezas de música de videojuegos de todos los tiempos!” No sólo fue seleccionada  la música de Jacques para el concierto sinfónico más grande del mundo de videojuegos, acompañado de cinematicas en la gran pantalla y un show de rayos láser, pero dada su experiencia y conocimiento de una orquesta en vivo también se le pidió a Jacques organizar y orquestar el especial retro Classic Arcade Medley con más de 20 juegos desde Pong a Donkey Kong incluyendo clásicos tales como Dragon’s Lair, Tetris, Frogger, Gauntlet, Space Invaders y Outrun. Además, después de haber compuesto la banda sonora de varios títulos de la franquicía de ventas multimillonarias, Sonic The Hedgehog, Jacques fue invitado a organizar y orquestar una mezcla de los mejores temas de Sonic titulada Sonic Medley, que consiguió un rotundo aplauso del público y grandes elogios de Yuji Naka, el propio creador de Sonic. En noviembre de 2006, la música de Jacques se interpretó durante el debut en el Reino Unido de “Video Games Live” en el Hammersmith Apollo en Londres.

Continuará…

En 2003, Richard Jacques recibió como reconocimiento un premio de la Guild Award por su trabajo en Headhunter en la Conferencia anual de Desarrolladores de Juegos en California. Además, Headhunter fue nominado para la G.A.N.G. Music del Año, Mejor Grabación en vivo y Mejor Canción Instrumental ( “Jack’s Theme“). Los lectores de Game Industry News también votaron a Headhunter como finalista para la Banda Sonora del Año.

En otro movimiento pionero, la música de Richard Jacques para Headhunter y Headhunter: Redemption fue ofrecida en estreno mundial en el primer concierto de la historia en el que se interpretaba lo mejor de la música occidental y japonesa de vídeojuegos. Esta interpretación exclusiva mundial de la banda sonora de Headhunter, organizada y orquestada por Jacques, fue realizada por la Orquesta Sinfónica Nacional de la República Checa, en la sala Gewandhaus con el aforo completo, durante la ceremonia de apertura de la Games Convention en Leipzig, Alemania, en 2003. Este fue el primer evento de su tipo fuera de Japón.

En 2001, poco después del lanzamiento europeo de Headhunter en Dreamcast, Jacques dejó SEGA Europa y prosiguió su carrera como compositor freelance trabajando en cine y televisión, así como videojuegos. Además de colaborar en varios proyectos con el editor de música para películas y diseñador de sonido Dom Gibbs ( “Muere otro día”, “El mundo nunca es suficiente”, “El mañana nunca muere”) el estilo dinámico y demandando de Jacques también se hizo rápidamente popular en la televisión y en la industria publicitaria, donde sus composiciones para escenas de persecución fueron utilizadas en numerosos trailers de películas para televisión y cine por algunas de las agencias más grandes del mundo, (Saatchi & Saatchi, McCann Ericsson) y marcas de alto nivel como Audi, Bacardi y Stella Artois. Sus otros notables proyectos fuera de los juegos incluyen la programación, organización y asistencia  en la co-producción para la edición de mejores éxitos de Shirley Bassey en su álbum “Thank You For The Years”, que incluye nuevas versiones de canciones clásicas de la películas de James Bond “Goldfinger” y ” Los diamantes son para siempre”.

Nunca perdiendo sus raíces y su pasión por los videojuegos, fue invitado por Wavemaster, los creadores de Jet Set Radio, con sede en Japón, a componer la música original y remixes para Jet Set RADIO FUTURE. En JSRF su música se incluía junto con canciones escritas e interpretadas por el compositor de Wavemaster, Hideki Naganuma, así como el proyecto de los Beastie Boys, The Latch Brothers. Las contribuciones de Jacques fueron destacadas por dos de los principales sitios web de la industria de los videojuegos, GameSpot y GameSpy, los cuales adjudicaron a JSRF el galardón de Mejor Música del Año.

Continuará…

Sentando unas bases en la industria de los videojuegos que otros más tarde siguieron, Jacques compuso una banda sonora orquestal interpretada en vivo para el juego de Sega Europa de acción / aventura cinemática llamado Headhunter (lanzado en Dreamcast y Playstation 2). Esta fue la primera banda sonora de un videojuego en utilizar el famoso Studio One de los estudios Abbey Road y grabar con la lista A de músicos de la London Session Orchestra.

Cada uno de los miembros de la orquesta ha tenido un asiento destacado en alguna de las principales orquestas de Londres o ha disfrutado de una exitosa carrera como solista en conciertos. La larga lista de créditos de la orquesta incluye las bandas sonoras de películas como El Mundo Nunca es Suficiente y La Momia. Desde su concepción en la década de 1920 y su posterior apertura en 1931, Abbey Road ha estado a la vanguardia de la industria discográfica. A lo largo de los años ha atraído a artistas, productores e ingenieros de la más alta calidad como por ejemplo Los Beatles que grabaron en él casi la totalidad de su discografía.

Studio One, el lugar de la grabación de la banda sonora de Headhunter, es uno de los mayores estudios sinfónicos de grabación construidos en Europa y tiene algunas de las mejores acústicas sinfónicas del mundo. Con Jacques a la cabeza, estas sesiones históricas en Abbey Road pusieron al límite las técnicas de grabación de orquesta en vivo que desde entonces han sido empleadas por algunos de los más grandes nombres en la industria del cine. La música destacó por su calidad al nivel de las súper producciones de Hollywood, estableció un punto de referencia para la grabación de orquesta en vivo y supuso una notable mejora en la calidad de la música para videojuegos.

El líder de los magazines musicales Music From The Movies dijo: “la combinación de Jacques de dramática orquestal y la aparición de bucles de batería en los temas heróicos es totalmente impresionante … Headhunter es una de partituras orquestales más refrescante en muchos años … Esta música encajaría en una superproducción épica de acción”. También , The Guardian citó la “excelente banda sonora sinfónica” de Headhunter y la revista de la Performing Right Society afirmó que “Richard Jacques hizo un majestuoso trabajo en Headhunter que establece un nuevo punto de referencia”.

Debido a la demanda popular de la obra, fue comercialmente publicada por La-La Records, un sello discográfico especializado en bandas sonoras de películas de Hollywood, como un banda sonora de 2 CDs que incluía la secuela igualmente elogiada, Headhunter: Redemption.

Continuará…

¡Buenas tardes! Con el fin de ir añadiendo nuevos contenidos a la web, comenzaré a escribir progresivamente la biografía de reconocidos compositores a nivel mundial y otros, como es el caso, menos conocidos en el ámbito general pero cuyas composiciones me gustaría destacar. Voy a comenzar esta nueva serie de artículos con el compositor Richard Jacques.

Dividiré los artículos en varios capítulos con el fin de no alargar demasiado los post y para tener un poco más de margen a la hora de buscar la información necesaria y redactarlos. Comenzamos ya con el primer capítulo…

Biografía

Nacido en una familia musical en Warwick, Inglaterra en 1973, Richard Jacques comenzó a aprender piano desde los 5 años de edad, seguido por el trombón dos años después. Después de haber sido galardonado con una beca para el Junior Royal Academy of Music en Londres, rápidamente fue expuesto a muchas y variadas experiencias musicales en una gran variedad de géneros a través de la interpretación de piezas que van desde orquestas sinfónicas y conjuntos de viento de jazz a bandas de rock. Continuó sus estudios siguiendo una educación música clásica tradicional, mientras que también continuó el aprendizaje de la percusión, batería y guitarra. Esta multitud de influencias le han proporcionado un agudo oído para diferentes estilos musicales.

Parece que Richard estaba destinado a trabajar con uno de los más grandes desarrolladores y editores de todos los tiempos de videojuegos. Durante el último año de su B.A. Licenciatura en Música, en el que se especializó en “Interpretación, Composición y Arreglo, Música y Tecnología”, vio un anuncio ofreciendo un puesto en el estudio de composición interno de SEGA Europa, en Londres. Poco después de decidirse por el puesto y presentar su demostración fue contratado de inmediato y comenzó el trabajo sólo dos días después de completar sus estudios musicales. Jacques comenzó a escribir música para juegos de SEGA en Europa como como compositor interno y diseñador de sonido. En esta época trabajó en una distinguida lista de títulos que abarcan desde DAYTONA CEE al infame SONIC R, apariciones como invitado en la banda sonora de JET SET RADIO y definió un género con METROPOLIS STREET RACER.

Inspirado en el clásico juego arcade de carreras Outrun, Jacques escribió más de 30 canciones originales de diversos estilos para el pionero sistema de radio interactiva de METROPOLIS STREET RACER diseñado con diferente música para cada emisora. “Drum and Bass, Intelligent Jungle, Garage, incluso un poco de Rhythm and Blues bien servido. Sin embargo, el punto más a destacar son las pistas de Jazz que Jacques ha supervisado”, valorado en la revista “Computer and Videogames”. Muchas de las pistas incluyen interpretaciones en directo y cantantes, T.J. Davies (Gary Numan, D:Ream, Lisa Stansfield, Sash) por nombrar a algunos de los más populares, además de las pistas realizadas y producidas por el siempre versátil y prolífico compositor Richard Jacques. En efecto, esta voluntad de empujar los límites de la música en los juegos resultaría ser la fuerza impulsora para su próximo y ambicioso proyecto.

Continuará…